Signification des avant-gardes artistiques (ce qu'elles sont, concept et définition)

Que sont les avant-gardes artistiques:

Les mouvements d'avant-garde des arts plastiques nés du XXe siècle et qui visaient à exprimer les temps nouveaux à travers l'innovation du langage pictural et / ou sculptural sont appelés avant-gardes artistiques. Parmi eux, on peut citer le cubisme, le futurisme, le dadaïsme, l'abstractionnisme (avec ses différents courants) et le surréalisme.

Le mot avant-garde vient de l'expression française avant-garde et cela du latin ab ante , qui signifie «sans personne devant», et garde , qui signifie «garder». À l'origine, le terme était utilisé dans le jargon militaire pour désigner ceux qui dirigeaient le peloton, laissant la place à la course.

Caractéristiques d'avant-garde

• Rupture avec la tradition Rejet du naturalisme dans l'art Langage plastique original Esprit libertaire Esprit de provocation Introduction de l'humour et du sarcasme Proclamation de l'autonomie du langage plastique Justification conceptuelle par influence Art non occidental Brève durée

Contexte historique des avant-gardes artistiques

Au XIXe siècle, l'Europe évoluait dans un scénario de transformation et de tensions politiques, économiques et sociales dérivées de la révolution industrielle, du capitalisme, de l'impérialisme, du nationalisme, de la massification de la société et de la sécularisation.

Parallèlement à cela, l'invention de la photographie et, plus tard, du cinéma, a été un coup dur pour les arts. Si jusque-là l'art occidental se consacrait à l'imitation de la nature, que ferait-il à «l'ère de la reproductibilité technique de l'image»?

Pour les artistes de la fin du XIXe siècle, le besoin de trouver un nouveau sens à l'art s'est développé, ainsi que la volonté différenciante du style. Cela s'est exprimé dans l'impressionnisme, le post-impressionnisme, l'expressionnisme et le fauvisme. Mais malgré leurs innovations, ces mouvements étaient encore liés à certaines prérogatives de l'art traditionnel.

Origine des avant-gardes artistiques

Chez les jeunes artistes, la perception de l'épuisement de l'art traditionnel et une attitude critique envers l'ordre idéologique dominant (de type bourgeois), qui utilisait les arts pour légitimer, prédominaient. Au lieu de cela, ils ont valorisé le travail d'artistes hors du lot comme les post-impressionnistes (Van Gogh, Cézanne, Gauguin, Matisse, entre autres).

Quelques jeunes artistes de différentes parties de l'Europe développaient des propositions scandaleuses, désireuses de renouveler les arts et de donner un coup de grâce au goût bourgeois. Un des premiers était Pablo Picasso avec le tableau Les Demoiselles d'Avignon , préfiguration du cubisme. À partir de ce moment, les soi-disant avant-gardes historiques ont commencé à émerger.

Avant-gardes historiques

Les avant-gardes historiques sont une expression utilisée pour désigner les avant-gardes artistiques apparues dans la première moitié du XXe siècle, qui correspondent à la première vague d'avant-gardes.

Ce sont le cubisme (1907), le futurisme (1909), l'abstractionnisme lyrique (1910), le dadaïsme (1913), le constructivisme (1914), le suprématisme (1915), le néoplasticisme (1917) et le surréalisme (1924).

Contextuellement, ces avant-gardes s'étendent de la période précédant la Première Guerre mondiale à l'entre-deux-guerres, c'est-à-dire le début de la Seconde Guerre mondiale.

Dans l'entre-deux-guerres, l'apparition du Bauhaus, une école allemande d'architecture et de design à vocation internationaliste, a été très importante, réunissant d'importants artistes d'avant-garde qui ont renouvelé la culture visuelle au XXe siècle.

Mouvements d'avant-garde

• CubismeFuturismeAbstraction LyriqueDadaïsmeConstructivismeSuprématismeNéoplasticismeSurréalismeExpressionnisme AbstraitPop Art ou Pop ArtOp Art ou Art CinétiqueHappeningConcept ArtPerformanceHyperréalismeMinimalisme

Chronologie de l'art avant-gardiste